竹林在旋转低语，竹节在形变重塑，铺满绿色瓷砖的“实验室”中，手袋正在被拆分、剖解、不雅察。比起展览，上海孙科别墅正在进行中的古驰《竹境：解译传闻》（即日起至4月20日），更像一场被精准分手幕次的千里浸式戏剧。
Gucci Bamboo 1947系列竹节手袋是这场戏剧的主角。介意大利跨学科创意机构责任室2050+的规划下，别墅内7间各具特质的展厅，从不同侧面探索了这款经典手袋的历史与影响力。经由CGI、AI生成、传统手工艺等打造的艺术安装，将“竹”的自然韵致、文化意蕴、它在古驰工匠手中怒放的工艺之好意思逐个证明。
展览中，2050+邀请艺术家Sybil Montet、Francesco D'Abbraccio（笔名Lorem）、Christian Kondić与陈嫣冉，利用各自特有的创作图景，重述古驰的经典故事。来自2050+的Massimo Tenan是本次展览的策展东说念主，他同期是一位常驻米兰的建筑师。他和咱们聊到数字重塑，聊到CGI和AI为艺术带来的新条理，以及如何确保生成的图像，“不为好意思学而好意思学”，而是植根于塌实的文化研究。
Sibyl Montet安装，条理聚拢（Threads of Connection）
在中国，竹子所象征的纯碎与执意，早已镌刻进千百年来的艺术、文体与形而上学史；自1947年问世以来，Gucci Bamboo 1947系列竹节手袋的手柄也在时空长廊，见证着前卫潮水与社会风貌的不断演进。4月的孙科别墅，不雅众被引颈穿梭于竹子的古今意蕴，追寻它的象征兴致与植物学价值，恍悟将它变幻为渴求之物的手工武艺。这是展览、戏剧，亦然一场跨学科的探索之旅。
“咱们的叙事不仅聚焦手袋骨子，更探索并呈现与之关系的器物、历史事件、影视作品、告白形象大片及衣饰系列。这些事物将竹材升沉为一种盘算语言，最终催生出与竹材和品牌形象关系的专属‘代码’。 ”
竹林细语（The Whispering Grove）
NOWNESS：《竹境：解译传闻》展览是如何成型的？率先的愿景是什么？2050+但愿传达如何的中枢叙事？
Massimo Tenan: 访佛咱们在好多款式中的创作方式，尤其是这类聚焦单一物件的款式，咱们决定研究并解构“竹”的框架，既行为材料也行为绮丽。从深入品牌档案库的研究起程，咱们试图追溯此款单品的历史起源，勾画出一条将它的出身与当下联接、并臆度畴昔的叙事痕迹。竹节手袋因而成为咱们解构品牌背后最真理故事的透镜。
展览被构想为戏剧或电影体验，通过把7个千里浸式戏剧安装镶嵌孙科别墅，其结构被精准分手为“幕次”。不雅展动线始于对竹子行为植物资源的深入说明，会通科普与艺术抒发，继而拆解竹节手袋的组件与制作历程，揭示其背后深湛的手工武艺。
咱们的叙事不仅聚焦手袋骨子，更探索并呈现与之关系的器物、历史事件、影视作品、告白形象大片及衣饰系列。这些事物将竹材升沉为一种盘算语言，最终催生出与竹材和品牌形象关系的专属“代码”。
上图：匠心传承（Crafting a Legacy）
下图：明日构想（The Shape of Tomorrow）
NOWNESS：展览中是否有您终点钟爱的细节或荫藏亮点，比如某个特定安装或时辰？
Massimo Tenan：本次展览盘算中，咱们试图与孙科别墅的建筑空间斥地动态对话，有的盘算刻意突显其几何结构，有的则巧妙消隐它们。对我而言，这种“显”与“隐”的互动在展览背景和既有空间之间造成热烈张力，反而突显了款式的历史条理与物资肌理。
对于这种张力，最具诗意的抒发之一当属“手袋解构”展厅。剖解台与实验室背景简便到近乎冷冽，与别墅原有的丽都内饰（比如在场景中乍明乍灭的壁炉）造成较着对比。这种介入的力量碰巧来自其含混性——暗昧了背景与空间原貌的界限，在虚实之间创造出一种好意思妙的动态均衡。
手袋解构（Anatomy of a Bag）
NOWNESS：您但愿不雅众在体验展览后带走如何的信息或感受？
Massimo Tenan：咱们但愿通过这段旅程，让参不雅者感受到Bamboo 1947系列竹节手袋是一件抓续进化的鲜嫩艺术品：竹材恒久如初，但手袋过头所处的语境却在不断变化，呈现新颖且羁系老例的形态，进而使竹子转换为全新的、反老例的逸想对象。咱们通过超现实场景盘算与繁密超卓艺术创作之间的对话来呈现这一理念。
上图：陈嫣冉娃娃雕饰
近距离捕捉过去才看到，浓眉哥居然是在没有对抗，正在自己往勇士篮下走的时候，突然左脚踝向内扭曲了45度，一下子倒在了地上，连碰都没人碰他，他也没碰着别人。詹姆斯甚至都没看到浓眉哥受伤的镜头，结果就这浓眉哥直接伤退了。这说明什么呢？这说明浓眉现在的身体真的太脆了，我们真是没见过这么软的球员，他自己本来就很软，这个应该是没有任何悬念的。
由于是在最后一个比赛日才打比赛，这也就使得辽宁男篮的排名继续下滑了，在少赛一场的局面下，辽宁男篮已经掉到了积分榜第8位，14胜7负，可以说，形势岌岌可危了。一旦掉出前8，杨鸣的压力就会更大了。
下图：条理聚拢（Threads of Connection）
7幕戏剧中呈现的千里浸式安装，很难不让东说念主印象长远：第一幕“竹林细语”包括艺术家Christian Kondić借助AI创作的视频影像，旋转的竹林生动呈现出竹子的蕃昌渴望；图像（CGI）艺术家Sybil Montet的影像安装，在“条理联接”一幕将古驰的丝巾盘算升沉为奇妙的数字体验；跨学科艺术家Francesco D'Abbraccio的AI影像安装，让Gucci Bamboo 1947系列竹节手袋不断变化，以臆度它的“转换更生”。
“在我看来，CGI和AI等新本领的把握，践诺上提供了解构经典绮丽并赋予其更生的机会，通过诗意的创作解放，将其置于充满未知的设计语境中。”
Sibyl Montet安装，迪士尼彩乐园2下载条理聚拢（Threads of Connection）
NOWNESS：咱们轮廓到展览包含无数CGI与AI生成动画，举例Sybil Montet、Francesco D'Abbraccio和Christian Kondić的安装，和咱们聊聊它们的象征兴致吧。
Massimo Tenan：本次展览通过CGI与AI艺术作品来探索转换、传承与数字重构这些见地。
Christian Kondić的《竹林细语》是一件介于室内与户外之间的悬浮竹艺安装，其中枢是配合原创音景的生成式AI影像。此作品对竹材的物资肌理进行艺术重构，通过数字本领打造的竹林与展览场景造成视觉关联。安装中央的竹枝不断变化形态，师法生物形变，呈现当然与本领之间的畅达互动。
Christian Kondić安装，竹林细语（The Whispering Grove）
Massimo Tenan：Sybil Montet的作品包含七段数字动画及原创音景，重新证明古驰历史上以当然为灵感的丝巾盘算，而竹节弥远行为中枢元素联接其中。这些动画组成一幅数字透景画，叶片、花草、虫豸与动物等细节渐次苏醒，在写实笔触与幻想作风之间构建抓续对话。每段动画聚焦原型插画中动植物形象的微不雅特写，通过精细的纹理、动态与形变画面将不雅者带入优雅又富饶生命力的视觉寰宇。
Lorem（Francesco D'Abbraccio）为展览创作的生成式AI影像搭配原创音景，组成一场源于Gucci Bamboo 1947系列竹节手袋的视觉与见地之旅。作品中的竹节手柄行为固定元素，而包身则抓续形变，生成一系列流体般的渐变景不雅。这件作品是对于恒常与重塑的千里念念，AI生成的料想在传统与畴昔之间架起桥梁，挑战手工艺与数字实验的规模。
上图：Sibyl Montet安装，条理聚拢（Threads of Connection）
下图：Lorem安装，转换更生（Metamorphosis）
NOWNESS：你们是如何自由这些艺术家的？他们的个东说念主作风与步履为何眩惑了您？
Massimo Tenan：咱们曾与其中部分艺术家有过合作，另外几位则是国表里赶紧崛起的新锐。其实咱们一直但愿为新一代艺术家提供展示与抒发平台，他们的创作容身于CGI、AI等现代本领的批判性应用，因为这些本领能诬告现什物件与景不雅，将其推向新的兴致维度。
Sybil充满诗意的数字肖像与图景令咱们沦落，她以精细笔触刻画畴昔的可能性；Lorem通过声像结互助造畴昔异境；Kondić则擅长用AI重构元素与开通的本质。他们的作品共同为竹材，乃至竹节手袋的文化意涵重迭新的条理，不仅构建突出当下的叙事，更开拓出对于这种材料的平行遐想空间。
Lorem安装，转换更生（Metamorphosis）
NOWNESS：使用新本领重新证明经典系列时，需要计划哪些特殊要素？您以为最具挑战性的方面是什么？
Massimo Tenan：在我看来，CGI和AI等新本领的把握，践诺上提供了解构经典绮丽并赋予其更生的机会，通过诗意的创作解放，将其置于充满未知的设计语境中。这种步履突出单纯的方式更新，开拓出深度谛视物件本质过头现代文化兴致的可能性。
这个过程中最大的挑战在于回击为好意思学而好意思学的蛊惑：若零落塌实的见地根基，仅凭本领自己的视觉后劲进行创作，极易堕入叙事缺乏的窘境。正因如斯，必须将创作锚定在严谨的研究与文化参照系中，确爱护释作品既具视觉冲击力，又在更宽绰的语境中保有丰富意涵。
2050+的责任围绕本领、政事与环境交叉地带的空间履行张开。责任室由一群背景各别的成员组成，涵盖空间盘算、艺术提醒、策展、视觉艺术与平面盘算等范畴，也领有无数来自不同学科的外部合作家。这种跨学科的研究步履和流动属性，让他们玩忽为每个款式设计不同类型的输出，并具备一定的纯真性。
“对2050+而言，盘算与空间是绪论，而非势必的产出物。”
In Between Art Film基金会威尼斯双年展展览PENUMBRA，2022，场景盘算2050+
上图：Exhibition view: Masbedo, Pantelleria, © Andrea Rossetti
下图：James Richards, Qualities of Life (Living in the Radiant Cold), © Andrea Rossetti
NOWNESS：为何礼聘“2050+”这一称呼？为何礼聘米兰这座城市？
Massimo Tenan：“2050+”这一称呼指向历史上一个关键且特殊的年份——2050年是一个象征性的、被选为“不行逆的转换点”的日历。咱们行为物种在以前作念出的礼聘、当下正在采纳的行动以及畴昔将要作念出的决定，王人不行幸免地影响着地球的社会、政事、经济或生态系统层面的畴昔。因此，咱们的称呼确乎受到这一末日式的收尾日历的启发，不外，绮丽“+”旨在为这种推测注入一点但愿与积极立场。
扎根米兰无疑影响了咱们的履行。这座城市领有快节律的蜕故孳新与搀杂的城市景不雅，盘算在这里是多维度和跨学科的，建筑、艺术、前卫、居品盘算、传播、照相、电影制作等被会通为一个合座。二十世纪后半叶，米兰的创意社群在不同范畴之间进行浸透式流动是常见的景况。某种进度上，这恰是咱们刻下试图复现的。
尽管米兰盘算界常以收尾为导向，更关爱最终制品；但咱们以为，研究过程的蹙迫性毫不亚于款式后果，在某些情况下以致更为关键。对2050+而言，盘算与空间是绪论，而非势必的产出物。
节录自2050+短片《Synthetic Cultures》，2020， © 2050+
NOWNESS：AI等新器具对2050+意味着什么？欧洲的艺术家是否照旧在闲居拥抱这些本领？2050+最近还在作念什么？
Massimo Tenan：越来越多艺术家运行继承这些本领，但同期也对其政事、文化和社会影响保抓审慎的批判立场。东说念主们逐渐意志到，关系问题已突出创作层面。现阶段确当务之急是斥地明确的法律框架，既要认同和保护个体创造力，又需构建易于获得且版权灵通的数据集平台。
刻下的本领生态与开源器具提供了宽绰的可能性，尤其允洽斥地从不断演进确现代视角贯通寰宇的盘算款式。但对咱们而言，这些本领——不管是行为研究过程中的实验器具，照旧扶助构念念前瞻性盘算的先锋装备——本质上仍是“技能”而非标的。
除鼓吹外部合作外，咱们近期深度应用了演叨引擎等软件与AI本领，比如“Synthetic Cultures”款式，还借助CGI器具重新证明多尼采蒂的《大激流》等剧作的舞台好意思学。咱们的责任商量经常王人很纯真，但不错细则的是，畴昔咱们将更系统地深耕饰演艺术范畴，不管是戏剧、电影照旧电子游戏。
Il Diluvio Universale（大激流），2023，©2050+ ©G.Rota
《竹境：解译传闻》
即日起至4月20日
孙科别墅-上海市番禹路60号
